一花一世界：呂淑珍陶塑展 2017.03.04~04.09
一花一世界：呂淑珍陶塑展
The World in A Flower：Lu Shu-Chen's Ceramic Sculpture Exhibition
展 期：2017.03.04~04.09
開幕茶會：03.04 (Sat) 15:00
女人的情意世界──關於陶藝家呂淑珍的裸女造像(節錄)
文 / 莊秀玲 現代陶藝評論、策展
綜觀呂淑珍30多年來的創作，女人與花是不變的主題與主角。如果說前30年的作品，她是透過女體的姿態神情與花的象徵意涵，娓娓道出她與周遭女性朋友生活中的點滴與心緒起伏轉折；每一位女性都有自己的故事，傾聽者或許會隨之悲傷、隨之喜悅、隨之感動，她將這些關切與疼惜表現於作品中。近年來，已進入耳順之年的她，體悟到女性最重要的是心靈內在的風景，於是以女性裸體造形訴說現代東方社會中女性的角色與定位，也提出了觀看女性裸體的新角度；是一位女性藝術家的自我凝視、描繪與再現，揭示東方女性、台灣女性的生命本懷與內在情思。
如2016的《迎風》，在一片花草叢中，女主角高舉了雙手撩撥飄逸的長髮，閉眼享受著迎面而來的微風與花草香味，不覺身上披掛的薄長紗已滑落、袒露了胸前的圓峰；她是如此地陶醉於當前的美景中。呂淑珍在陶板上運用刻與繪交替的方式來表現女主角，是幾乎用粗細一致的刻線，猶如未經訓練的素人，繪出身體的輪廓線與風吹動薄紗的樣貌，再用簡單且素樸的色彩，表現出柔嫩的肌膚以及薄紗與肌膚之間的空間感；那未經修飾的粗獷刻線與未細膩塗染的色彩，生動地將裸女身體的量感清楚地表現出來，而壓印有網狀紋飾的底紋是關鍵；是底紋加上隨性的刻線與簡單的色彩布局，讓整件作品顯露出土坯的本然韻味，而顯得樸拙且一派輕鬆，女主角也就更加輕盈自在，而散發一股自然而然的悠閒神情。又2016年的《大地的母親》，介於雕塑與淺浮雕之間的裸女半身塑像，一樣以簡筆的刻與繪交替方式來表現，薄紗底下的胸部、蠻腰、微凸的小腹與曲線明顯的大臀部，女性的特徵明顯清晰，是玲瓏有緻、十分誘人的女性模樣。這沒有頭部的半身像，猶如遭破壞的古希臘羅馬時期的女神石雕像，但在作者樸拙的製作手法中充滿歷史感，也更直接地展現女性嬌柔的風韻。
2015年起，呂淑珍也嘗試在細膩的瓷坯上創作，如《四美圖》方瓶，一樣以簡筆的刻與繪交替方式來表現，卻另有一番風情。方瓶的四面繪製了四位姿態各一的裸女，一樣如同在陶板上的刻繪技巧，以粗細輕重一致的刻線，再描繪上黑色色料，勾勒出或坐、或蹲、或跪的四位裸女，雖然有沒明顯的空間感暗示，依然可以明顯地感受到女性豐腴的身體量感。第一位是蹲坐但兩腿大開的女子，頭部往左肩傾斜、長髮披掛於左胸前，右手撩撥耳際的長髮，雖沒有薄紗披掛於身上，但身體的姿態仍透露出一派地輕鬆、自在；其二，以蹲姿、雙手作抱拳狀，雙手手肘靠在雙膝上，低頭沉思，彷如作祭拜狀；其三，如坐於小板凳或小台階上，雙腿彎曲微開，雙手掌擱放於雙膝上，頭部略為右傾，靠於右肩上，閉上雙眼彷如休息狀，正在小憩中。這些裸女的姿態樣貌，讓人想起，鄉下三合院中的農家婦女，在家門前的小台階或小板凳上，或是歇息，或是準備起身工作的片刻。這些辛勤勞動的婦女，是社群中默默的奉獻者，因長期勞動而有強壯的雙腿、厚實的肩膀與手臂，雖然少了嬌柔優雅的模樣，卻有一股直率爽朗的真性情，一樣魅力有餘。
呂淑珍，好一位認真的女人。她一路走來，懂得關愛、知道自省；以自己的親身經歷，理解與關懷台灣社會中的女姓角色，更在歲月的淬鍊下，自信地為她者發言。裸女的形象，在情慾與美感之間，一線之隔而已。她的裸女，不是性感，而是感性；不為男性或他者的眼光而作，是為自己、為同時代的女性而作。她不特別描繪臉部的表情，而是以身體的姿態來傳遞細微的情緒變化，更有其獨到之處；她筆下的裸女沒有羞澀、沒有無奈，而是充滿了感性的愉悅，接受與享受身為女人的一切風情。
